4月10日，「喜劇與創意」主題講座在澳門科技大學R座影視廳圓滿舉行。本次活動特邀香港資深電影導演、編劇、舞台劇製作人高志森先生蒞臨主講，為師生們帶來一場關於喜劇藝術與影視創意的深度分享。出席本次活動的有澳門科技大學副校長譚廣亨講座教授及太太、人文藝術學院課程主任孟曉清副教授、黃鶯助理教授、蕭偉婷老師、柴凌岩老師、黃婷婷導演等，趙鵬老師擔任本次講座的學術主持。
譚廣亨副校長向高志森導演致送紀念品
講座中，高志森導演圍繞「喜劇的本質」「創意的源頭」「行業傳承與未來」三大核心展開分享。他提出，喜劇的精髓在於「合乎情理，出乎意料」，並以《家有喜事》《花田喜事》等經典作品為例，拆解香港「無厘頭」喜劇的內核：看似脫離科學與歷史常理的誇張橋段，實則建立在紮實的人物心理邏輯與觀眾情緒鋪墊之上，是「先讓觀眾入戲，再釋放創意」的藝術表達。同時，他深入闡釋了香港喜劇深受英式幽默影響的特質，強調視覺化、動作性、小人物自嘲與低成本巧思的創作邏輯，對比內地以語言為核心的喜劇風格，為師生們打開了全新的創作視角。
高志森導演講座現場
在創意來源方面，高志森導演引用了美國廣告大師韋伯·揚提出的「創意是元素重新組合」這一核心理念，鼓勵年輕創作者從生活中汲取靈感，用心觀察身邊的人與事，積累真實的情感體驗。他以《雞同鴨講》等經典作品為例，講述了如何將現實餐館的生活細節、街頭觀察到的小片段融入劇本，打造出有溫度、有共鳴的喜劇內容，強調「能打動自己的作品，才能打動觀眾」。
針對喜劇表演、AI時代的行業變革與大灣區影視發展等熱點話題，高志森導演也給出了獨到見解。他認為優秀的喜劇演員應紮根生活觀察，堅持「從心而發」的生活化表演，避免刻意誇張；面對AI技術的衝擊，他指出AI無法替代劇本創意與導演的核心創作思維，而舞台劇的現場真實感與互動性，將迎來新的發展機遇；談及行業未來，他提出打破港產片邊界，依託大灣區嶺南文化、一小時生活圈、雙語互通的優勢，打造新時代華語影視內容，並現場分享了新作《嶺南功夫少年》的預告，截至目前，該片已斬獲多個國際電影節獎項，為大灣區影視創作提供了範例。
活動現場
互動環節中，同學們踴躍提問，圍繞喜劇創作入門、人物形象塑造、行業就業等問題向高導請教。高志森導演耐心解答，建議年輕創作者從自身最真實的喜怒哀樂出發，以多維視角塑造立體人物，並結合自己早年從基層副導、編劇做起的經歷，勉勵學子「不要怕吃虧，多做、多學、多積累，紮實走好每一步」。整場講座學術氛圍濃厚、乾貨滿滿，現場交流熱烈、掌聲不斷。
活動尾聲，譚副校長作總結發言。他表示，高志森導演的分享不僅是影視創作的專業指導，更是跨越行業的人生啟示，無論是影視創作還是科研學習，都需要堅守內心、紮根細節、勇於實踐，希望全體師生能從中汲取力量，在專業道路上砥礪前行。
大合照
本次「喜劇與創意」主題講座，不僅為澳門科技大學師生搭建了與行業資深專家面對面交流的寶貴平台，更深化了師生對喜劇藝術、影視創作與行業生態的認知，為學院影視專業的人才培養與學術建設注入了新的活力。
嘉賓簡介：高志森先生擔任超過八十部電影的編劇、策劃、導演及監製等工作；舞台劇、粵劇、演唱會、大型慶典製作作品數以百計。於2006年獲香港特區政府頒授榮譽勳章，2013年榮獲香港理工大學頒授大學院士榮銜，電影作品多次獲得國際獎項，現為中國戲劇家協會理事，並獲委任為香港演藝學院校董會成員。
