澳门科技大学人文艺术学院电影学院与文体发展办公室共同主办的“艺术大讲堂”系列讲座之“中国传统戏剧审美对当今戏剧创作的影响”，于2020年11月12日上午在澳门科技大学N101室及线上成功举办，参与讲座人数接近300人。讲座邀请到话剧老师、上海戏剧学院表演系讲师、中央戏剧学院老师系博士毕业生王洋老师主讲。本场讲座由澳门基金会赞助。
(线上线下师生大合影)
讲座伊始，王洋老师提出“剧场在哪里？演出是什么？什么是传统？什么是现代？”四个问题，详细地解释演出就是创造机会与有意愿、有需要、有爱的人们在一起，展现于人是最重要的观点。至于传统戏剧表演以及教学模式所面临的一些挑战，王洋老师讲到过去的纯技术性训练已经不满足现今的艺术环境，需要前后辈们共同探索出一条全新的道路。
而在华语文化世界里，我们拥有共同的文化基因和文化符号。王洋老师介绍了陕西闹场和皮影戏，以及萨满、傩戏等中国传统戏剧，这些从上古而来的戏剧具有较高的互通性，能让古今中外的人们了解到其中的深意。王洋老师以华阴老腔和苏州评弹为例，展示出中华文化的形式多变，既有恢弘大气的壮丽史诗，也有精巧细腻的写意温柔。
王洋老师提出，中国的传统戏剧人具有极高的匠人精神。他们做一件事就会做到极致，他们服饰精美，竭尽全力地去忽略经济的因素，去给观众展现出最好的一面；他们技艺精湛，在男扮女装的反串表演中，一点男性气息都无法察觉。而我国拥有悠久的历史和优秀的人才，能运用强大的集体力量，完成其他国家无法做到的大型叙事演出。
讲座最后，王洋老师在解答同学们关于难以深入了解中国传统戏剧的问题时提出中国文化要求人去信任并顺应自己的情感，从自己感兴趣的部分入手，一步步地深入了解戏曲文化，忙处抛人闲处住，只有这样才能循序渐进，找到更适合自己的戏曲欣赏方式。
撰稿人：王歆越
时间：2020年11月12日
