「2025MUST国际青年电影节暨金鸡澳门影展」主题活动「RED国际电影制作工作坊」于11月25日下午在澳门科技大学R座影视厅顺利举办。参与本场活动的嘉宾包括美加籍好莱坞摄影指导 Brook Willard，RED中国总经理李昊然先生，RED中国技术总监王斌先生，香港资深摄影指导刘大智先生、钟有添先生，以及澳门科技大学电影学院本科课程主任孟晓清副教授。本场活动由电影学院刘宏宇老师担任学术主持。
（活动现场）
（全体合照）
刘宏宇老师担任学术主持
活动伊始，孟晓清副教授代表电影学院向主题演讲嘉宾Brook Willard先生赠送澳科大纪念品。
孟晓清副教授向Brook Willard先生赠送纪念品
主题演讲的第一个环节，RED中国技术总监王斌先生带来了最新的技术分享「RED超高清电影机与新时代的影像创作」。他从 2007 年 RED ONE 的诞生讲起，梳理了RED 产品线的完整迭代并重点介绍了RED最新超高清电影摄影机V-RAPTOR X/V-RAPTOR XL X系列在影像上的核心突破，包括全局视觉、滚动快门、高光扩展、幻影双录等前沿技术，并以多部国际影片为案例展示 RED 在动作场面、虚拟制作及高动态环境中的实际应用。现场亦陈列多台 RED 摄影机供师生近距离观摩。
王斌先生分享现场
随后，本场活动主讲嘉宾美加籍摄影指导Brook Willard先生带来了主题分享「跨预算的叙事艺术：从好莱坞票房大片到朋友短片的电影制作」（「Storytelling across budgets - Filmmaking from Hollywood Blockbusters to your friend's short film」）。他以自身二十年从 DIT（数字影像工程师） 到摄影指导的职业经历为例，回顾参与《超凡蜘蛛侠》《了不起的盖茨比》《美国队长》《黑豹》《速度与激情》《谍影重重》等多部大片的幕后故事。针对不同预算规模的电影如何展开故事讲述和电影创作，Brook先生以自身参与的《谍影重重5》拉斯韦加斯6分钟追车戏的段落和中小成本剧集《德州巡警：独立镇》的拍摄为例，从预算、周期、制作规模和设备细节等方面比较了两者在创作上的差异。他强调：无论预算高低，电影创作的核心永远是「讲故事」。技术、场景、设备都只是工具，创造角色、讲好故事才真正构成电影的灵魂。
Brook Willard先生做主题分享
Brook先生鼓励青年创作者不必被预算局限：「如今手机的影像能力，已经超过我职业初期拍好莱坞大片的摄影机。」他希望同学保持学习与好奇心，永远用「电影学生」的姿态投身创作。
Brook Willard先生分享现场
在问答环节中，同学们积极与嘉宾互动，现场气氛十分热烈。提问内容涵盖影像技术、AI、虚拟制作与青年电影人如何起步开展创作等多个话题。有同学询问「技术革新是否会改变电影叙事」，Brook 回应指出当前摄影设备已十分成熟，技术不再主导故事方向，真正重要的是光线、节奏与角色情感——「技术是工具，故事永远是核心。」也有同学关注「AI 是否会取代剧组工作」，Brook 表示 AI 能协助预视、剪辑等流程，但无法替代现场的创造力与人与人之间的合作，「AI 不能取代真实的情感交流。」
（现场提问交流气氛热烈）
在交流中，同学们从技术认知到创作观念都有新的收获，活动在热烈的掌声中圆满结束。
本次 RED 国际电影制作工作坊以「前沿技术＋实务创作」为核心，为师生带来了一场兼具深度与启发性的专业交流。
活动海报
